酒标中的艺术: Château Mouton Rothschild (一)

众所周知，Château Mouton Rothschild(常翻译为木桐或武当王)除了波尔多1855评级一级庄的身份和超高的素质为名于世以外，其首创的艺术酒标也被世人所津津乐道，更是受到市场的热烈追捧。许多收藏家不惜一掷千金，只为收集一套完整的酒标。自1945年以来，木桐每年都会邀请一位世界知名的艺术家。这份名单可谓星光熠熠，包括毕加索、达利、米罗等名家，甚至英国王储查尔斯王子也榜上有名。这些大家根据自己对葡萄酒、酒文化和木桐酒庄的理解，随心发挥、自由创作，才有了今天如此多的经典之作。从今天起，我们将为大家带来特别连载，一起来探索这酒标中的艺术！

1924年：Jean Carlu

虽然每年一个不同酒标的传统1945年才开始，但早在1924年，木桐酒庄就请Jean Carlu设计了酒庄的第一款艺术酒标，而这也是世界上第一款艺术酒标。生于1924年的Jean Carlu出身于一个建筑师之家。他的哥哥就曾经设计了巴黎著名的夏乐宫 (Palais de Chaillot)。经过在巴黎高等美术学院 (École desBeaux-Arts)的短暂学习后，17岁Jean离开学校，成为了一名职业的海报设计师。由于出众的天分，一年后，18岁的Jean已经小有名气，并被评为年度最佳设计师。不过悲剧也接踵而至，在同年的一场交通事故中，他失去了自己的右臂。但悲剧并没有击倒Jean，经过一段时间的恢复与适应，他还是重新回到了自己热爱的事业中。尤其是在第二次世界大战中创作的一系列反战题材海报，使他广为人知。受到立体主义(cubism)的影响，Jean在自己的作品中善用清晰的线条和强烈的色彩对比，使之在观众的脑海里留下深刻的印象。从他木桐酒标里，我们也能清楚的看到这一特征。酒标采用大块对比色为底，用粗旷的手法绘出代表Rothschild家族的五支箭头族徽、木桐酒庄的剪影和酒庄的象征绵羊（Mouton在法语中直译为"羊"），这个酒标一直使用到1944年。

1945：Philippe Jullian

1945年，为了庆祝二战中盟军的胜利，菲利普·罗斯柴尔德男爵 (Baron Philippe deRothschild)决定使用一款艺术酒标来纪念世界重回和平的历史时刻。在女儿菲利嫔·罗斯柴尔德 (Philippine de Rothschild)的帮助下，男爵委托当时还默默无闻的年轻艺术家Philippe Julian (1921-1977)来完成这件作品。Philippe作为设计师当时已经崭露头角，尔后更是成为一名成功的戏剧家。他设计了几幅不同的候选作品。最后，这幅以葡萄叶、橄榄枝以及二战中丘吉尔经常用来激励人们。鼓舞自由的“V”字为图案的设计被选中。而带着这个象征胜利与自由的图案，木桐成为了当年的销售冠军，也开创了木桐酒标艺术的历史。1945这一年份的木桐酒也被称作是20世纪的世纪之酒，曾在2004年被《Decanter》杂志选为"在世必尝的百大好酒"第一名。1997年，一瓶木桐酒庄保存的1945年份Jeroboam大瓶装(4.5升，仅生产了24瓶)葡萄酒更是在伦敦佳士得拍卖行拍出了11.5万美元的高价。

1946：Jean Hugo

作为维克多·雨果 (Victor Hugo)的重孙，Jean Hugo (1894-1985)早年间痴迷于舞台设计。1921年因为为JeanCocteau的戏剧Les Mariés de la Tour Eiffel设计布景和服装而一举成名，尔后更是为芭蕾舞大师Léonide Massine及法兰西剧院 (ComédieFrançaise)担任舞美设计。Jean也绘制油画及水彩画，是公认的微型肖像大师。他在两次世界大战期间，以设计面具及奇装异服而知名于巴黎各阶层。后来，Jean迁居法国南部，并撰写了他的回忆录Avant d'oublier (Before I Forget/趁我未忘)。在1946年的酒标设计中，Jean取材于圣经中大洪水的故事：鸽子衔着橄榄枝返回方舟，象征着第一个和平年。

1947：Jean Cocteau

虽然拥有小说家、戏剧家、电影制片人、画家及设计师等诸多头衔，但主要作为诗人的Jean Cocteau(1889-1963)以其对形式上的完美及古希腊罗马神话的热衷，被认为是伟大的法国古典主义传统的代表人物。由于敢于不断向传统习俗挑战，他也被归于超现实主义一派。如Diaghilev常常说的："让，让我惊讶吧！"(Jean, étonne-moi / astonish me)。在他的单线画中，总让人不由自主地想到他为1947年木桐酒标所画的那个目光专注的青年的侧影。该画的原作已经遗失，菲利嫔·罗斯柴尔德特意请Jean Cocteau的一生的挚友、演员和画家，也是那幅著名的侧影像的收藏者Jean Marais摹绘了一幅，收藏于木桐酒庄。

1948：Marie Laurenci

Marie Laurencin (1885—1965)绘画生涯的早期受立体派风格及毕加索黑色阶段的作品影响，积极投身于那一时期的前卫派运动，她于1909年所绘的"Apollinaire and his Friend"(阿波利奈尔及其朋友们)也反映了她和这位法国超现实主义诗人联系的那段时期。后来，受到包括博奈尔 (Bonnard)及莫里斯·德尼 (Maurice Denis)在内的Nabis画家集团的启发，Marie转向了更注重装饰的新风格。虽然难以将她归于任何一派，但她的作品很具原创性。作为一个色彩主义者，她善于通过色调十分微妙的变化、柔和的单纯的表现以及优美的青春面孔进行创作。她1948年为木桐所绘制的酒签表现了酒神巴克斯的一对女祭司，她们的面部表情不仅庄重，还透露出一丝典型的稚气。

1949：André Dignimont

巴黎画家André Dignimont (1891-1965)是一位才华横溢的设计师及水彩画家，同时也为许多名著绘制插图，如佩罗 (Perrault)的《短篇小说》(Contes)和美国小说《飘》。André经常在Salon d'Automne展出其画作，并主要通过他与Francis Carco的友谊与当代文坛保持着密切的联系。他的绘画常表现出对普通人的消遣娱乐、咖啡馆和大众舞蹈、妓院和酒吧、妓女及其嫖客的偏爱。他为1949年份木桐(20世纪的最佳年份之一)所绘的酒签，用纯情的笔调勾勒出的一座乡村酒馆的内部。远处的教堂和葡萄园，映衬着酒桌上的酒瓶、酒杯和葡萄，展现出一种宁静的氛围。